HOSOE EIKOH, KAMAITACHI

Exposição na Ochre Space, em Lisboa, de 29 de setembro a 24 de outubro de 2026.

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Escreve o curador, João Miguel Barros:

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(…) «Kamaitachi», de Hosoe Eikoh, reune treze fotografias de uma das mais importantes colaborações entre o fotógrafo e Hijikata Tatsumi, uma figura fundadora do ankoku butoh. A série foi fotografada entre 1965 e 1968 em Tashiro, Tóquio, e nos campos próximos do Monte Tsukuba.

A exposição começa com uma pergunta simples: o que muda quando as fotografias feitas para um livro saem das suas páginas e passam para as paredes de uma galeria?

No livro original de 1969, concebido por Tanaka Ikkō, as fotografias estão ocultas por trás de páginas dobráveis azuis. Cada imagem só aparece quando o leitor abre a dobra, criando um ritmo de revelação e ocultação determinado pelas mãos e pelo tempo dedicado a cada fotografia.

Na OCHRE SPACE, as treze fotografias permanecem visíveis. Estão distribuídas por oito paredes numa sequência criada especificamente para esta exposição. Em vez de reproduzir a ordem do livro, a exposição propõe outra leitura, inspirada na lenda que dá nome à obra.

Na tradição japonesa, «kamaitachi» refere-se a cortes repentinos na pele, atribuídos ao vento, quando nada visível parece tê-los causado. É também o nome da criatura invisível que se acredita infligir essas feridas, frequentemente imaginada como uma doninha com garras em forma de foice que habita um redemoinho. A criatura chega, fere e desaparece; o que resta é o corte.

Esta relação entre o que é visível e o que escapa ao olhar está presente tanto no livro como na exposição. A dobra revela uma imagem que estava oculta. A ferida revela o rasto de uma causa que permanece invisível.

Antes de se tornar um livro, «Kamaitachi» foi uma viagem. Hosoe tentava dar forma a uma memória de infância. Evacuado de Tóquio em 1944, aos onze anos, passou o último ano da guerra em Yonezawa, onde tinha nascido. Duas décadas mais tarde, viajou com Hijikata para Akita, a região natal de Hijikata, onde as memórias do fotógrafo se cruzaram com o corpo e a experiência do bailarino.

Em setembro de 1965, Hosoe e Hijikata trabalharam durante dois dias na aldeia de Tashiro, durante a colheita do arroz. Hijikata subiu a estruturas de secagem de arroz, saltou em frente a paredes de madeira, percorreu os campos e envolveu os aldeões em ações improvisadas. Crianças e adultos tornaram-se parte das fotografias, respondendo à inventividade dos artistas com gestos próprios.

O humor e o mal-estar coexistem ao longo de toda a série. Hijikata surge alternadamente como intérprete, visitante e aparição; os aldeões observam-no, riem-se, carregam-no pelos campos e entram na ficção fotográfica com ele. A tensão entre comédia e tragédia já estava presente no título da exposição do Nikon Salon de 1968, que começava com as palavras «Uma comédia tremendamente trágica».

A exposição no OCHRE SPACE segue a lenda como um fio condutor, em vez de como uma narrativa. Começa com aqueles que recebem o estranho visitante, percorre interiores e encontros e, gradualmente, abre-se para a paisagem. A imagem final regressa à figura agachada no alto da estrutura de secagem de arroz, encontrada pela primeira vez à entrada numa escala diferente. Este regresso ao início evoca o movimento de um redemoinho.

A sequência pertence a esta exposição, não ao livro original. No livro, as mãos deslocam-se de imagem em imagem; aqui, o visitante percorre essas distâncias com o corpo. O kamaitachi chega com o vento e desaparece. O que fica é a marca. E a marca é a fotografia.

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Hosoe Eikoh, Kamaitachi

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A exposição “Kamaitachi”, de Hosoe Eikoh, com curadoria de João Miguel Barros, encontra-se na Ochre Space, na Rua da Bica do Marquês, 31A, em Lisboa, de 29 de setembro a 24 de outubro de 2026 (quarta a sábado, das 15h às 18h30).

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Eikoh Hosoe (18 de março de 1933 – 16 de setembro de 2024) foi um fotógrafo e cineasta japonês que emergiu no movimento de artes experimentais pós- Segunda Guerra Mundial, no Japão. Hosoe é mais conhecido pelas suas fotografias escuras, de alto contraste, a preto e branco, de corpos humanos.

Ao longo da sua vida, Hosoe foi amplamente reconhecido pela sua contribuição para a fotografia mundial, tendo recebido, entre outros, o Prémio de Realização de Vida da Sociedade Fotográfica do Japão (1963) e a Ordem do Sol Nascente, atribuída pelo governo japonês em 2017.

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Sobre Hosoe Eikoh no FF, aqui.

Sobre a Ochre Space no FF, aqui; no seu site, aqui.

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Cortesia: Ochre Space / João Miguel Barros

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